México, 30 de Setiembre del 2025.- En los últimos años, las plataformas de streaming cada vez tienen más consumidores y popularidad, por lo tanto, sus contenidos suelen tener gran variedad, pero muchos de estos terminan cancelados. 

De acuerdo con la encuesta anual de Consumo de Contenidos Audiovisuales, realizada por el Instituto Federal de Telecomunicaciones (IFT), Netflix es la plataforma más vista en México con 23% de consumo, seguido de Prime Video con 20%, Disney Plus 18%, HBO Max con 12% y Apple TV+ con 11%.

El estudio realizado por la plataforma de entretenimiento Spoiler recopiló datos que reflejan que las plataformas de streaming llegan a cancelar de cinco o más series por año; esto debido a bajas visualizaciones, comentarios de desapruebo por parte de la audiencia, o polémicas provenientes de showrunners o actores involucrados en los proyectos. 

Apple TV+ es la que menos cancela proyectos con un porcentaje de 4.9%, seguido de Prime Video con 9.0%, Netflix con 10.2%, Paramount Plus con 16.9%, Disney Plus con 21.1%, y HBO Max con 26.9%, de cancelaciones. 

En tanto, HBO Max se convirtió en la plataforma de streaming que realizó más cancelaciones de producciones. Esto se originó en 2023, cuando todavía se llamaba Max, y Warner Bros se fusionó con Discovery; dando así, una inmensa cancelación de series y programas para televisión, que ya no eran funcionales para la línea que querían llevar.

A continuación se comparten los porcentajes de cancelaciones de las plataformas de streaming de 2021 a 2025, según datos Luminate y Variety VIP+, recabados por Spoiler: HBO Max (26.9%), Disney Plus (21.2%), Paramount Plus (16.9%), Netflix (10.2%), Prime Video (9.0%) y Apple TV (4.9%)

Un estudio de Spoiler analizó el periodo de 2021 hasta 2025 en las plataformas de streaming más populares para determinar los géneros con más cancelaciones. El análisis reveló una tendencia variable: Drama y Comedia lideraron en 2021, seguidos por Ficción y Drama en 2022. Drama fue el género más afectado en 2023, mientras que la Comedia ha encabezado las cancelaciones en 2024 y lo que va de 2025.

Una nueva serie sobre germanos contra Roma y la cuarta temporada de Fargo, entre los estrenos en plataformas digitales estos días.

La lección de alemán

Drama

Director: Christian Schwochow. Reparto: Ulrich Noethen, Tobias Moretti, Levi Eisenblätter.

Tras su celebrada biografía sobre la pintora expresionista Paula Modersohn-Becker, Paula (2016), el director Christian Schwochow (autor también del drama sobre la separación de Alemania Al otro lado del muro) regresa a los cines con otra película donde la pintura tiene un gran protagonismo. La lección de alemán es una adaptación de la novela homónima de Siegfried Lenz (Impedimenta, 2016), una de las obras cumbre de la literatura alemana de posguerra. 

Ambientada en un remoto pueblo del norte de Alemania durante el nazismo, la película narra la historia de un oficial de policía que recibirá la orden de impedir que su vecino y amigo de la infancia, un renombrado artista expresionista (personaje inspirado en el pintor Emil Nolde), siga trabajando, al ser considerada su obra “arte degenerado”. 

El enfrentamiento entre estos dos personajes, narrado en forma de flashback por el hijo del policía (para quien el pintor es como un segundo padre), funciona como metáfora sobre el clima moral de la sociedad alemana bajo el régimen nazi. Una sociedad obsesionada con el sentido del deber, con cumplir con su obligación hasta sus últimas y criminales consecuencias.

El año que dejamos de jugar

Drama

Directora: Caroline Link. Reparto: Riva Krymalowski, Marinus Hohmann, Carla Juri.

La directora alemana Carol Link, conocida por el filme En un lugar de África (2001), con el que ganó el Óscar a la mejor película de habla no inglesa, dirige la adaptación de Cuando Hitler robó el conejo rosa, la novela autobiográfica de Judith Kerr, convertida en un clásico de la literatura juvenil. 

La película cuenta la historia de una niña berlinesa de origen judío que se verá obligada a huir a Suiza junto a su familia tras el ascenso de Hitler al poder en 1933. La directora narra la huida desde el punto de vista de la niña de nueve años, reflejando su desconcierto y temor ante unos acontecimientos que amenazan con robarle su infancia.

Fargo

Thriller

Creador: Noah Hawley. Reparto: Chris Rock, Jessie Buckley, Ben Whishaw. Plataforma: Movistar+

La cuarta temporada de Fargo está situada en 1950 en Kansas City (Misuri). La serie narra el enfrentamiento entre dos clanes mafiosos: el italoamericano, formado por inmigrantes napolitanos y calabreses que se habían instalado en la ciudad a principios del siglo XX, y el afroamericano, compuesto por emigrantes del sur que se estaban desplazando a los centros urbanos del Medio Oeste huyendo de las leyes racistas de Jim Crow.

Angelo

Drama

Director: Markus Schleinzer. Reparto: Makita Samba, Alba Rohrwacher, Larisa Faber. Plataforma: Filmin

Angelo Soliman fue un esclavo nigeriano del siglo XVIII que llegó a ser soldado, gran maestre de la logia masónica, ayudante de cámara y preceptor en la casa de los príncipes de Liechtenstein. Tras su muerte, en 1796, fue disecado y expuesto en el Museo de Historia Natural de Viena vestido con plumas y taparrabos. Angelo narra su vida con la mirada puesta en el presente, estableciendo paralelismos con el racismo contemporáneo.

Detlev Rohwedder: Un crimen perfecto

Documental

Director: Jan Peter, Torsten Striegnitz. Reparto: Alfred Hartung, Tobias Kasimirowicz, Beate Malkus. Plataforma: Netflix

Docuserie alemana que examina la muerte del político socialdemócrata Detlev Rohwedder, encargado de la privatización de las industrias de la ex República Democrática durante el proceso de reunificación de Alemania. Rohwedder fue asesinado de un disparo en 1991. La autoría del crimen fue reivindicada por el grupo terrorista de extrema izquierda Facción del Ejército Rojo (RAF), aunque el francotirador nunca fue identificado.

Bárbaros

Aventuras

Directores: Barbara Eder, Stephen St. Leger. Reparto: Gaetano Aronica, Bence Ferenczi, Jeanne Goursaud. Plataforma: Netflix

La batalla de Teutoburgo fue un enfrentamiento entre la unión de varias tribus germánicas y el Imperio romano acaecido en el año 9. La derrota de las legiones romanas frenó las ambiciones expansionistas del Imperio al otro lado del Rin. Codirigida por el autor de Vikingos (2013), la serie Bárbaros recrea esta batalla poniendo el foco en Arminio, un caudillo germano aliado de Roma que traicionó al gobernador romano de Germania.

FUENTE: LA VANGUARDIA

La serie sigue la historia de Carla (Nathalie Poza), jefa de la unidad de investigación policial que lucha constantemente por controlar el terrorismo islámico. Cuando una de las operaciones policiales termina con el inesperado arresto de Al Salah Garheeb, el líder yihadista más buscado del mundo, la situación cambia en pocas horas. Como resultado de su captura, España se convertirá en el blanco de las amenazas realizadas por los seguidores de Al Salah, quienes están dispuestos a sacrificar sus vidas para vengar su arresto y su caída.

Showbiz Kids – 11 de agosto

Escrito y dirigido por el actor Alex Winter, este documental refleja las perspectivas de muchos de sus compañeros y explora las complejidades de crecer bajo los reflectores de Hollywood, sin esquivar las verdades más difíciles de la industria. El compromiso de Winter de crear una visión honesta de una industria complicada, surge de su propia infancia en el mundo del espectáculo, ya que comenzó como un niño actor en Broadway cuando tenía diez años.

Doctor sueño – 15 de agosto

En esta película Ewan McGregor encarna a Danny Torrance, y se trata de una secuela de El Resplandor. 40 años luego de los eventos del Hotel Overlook, Danny, aún marcado por el trauma, usa su don en un hospital donde le conocen como ‘Doctor sueño’. Pero su sensación de paz desaparece cuando se ve forzado a regresar al Overlook para proteger a una joven de un culto mortal que se alimenta de niños con poderes.

Lovecraft Country – 16 de agosto

Basada en la novela homónima de Matt Ruff, la nueva serie sigue a Atticus Freeman (Jonathan Majors), su amiga Letitia (Jurnee Smollett-Bell) y su tío George (Courtney B. Vance), quienes emprenden un viaje por los Estados Unidos de los años 50, en búsqueda de su padre desaparecido (Michael Kenneth Williams). Este viaje desencadena una lucha por la supervivencia y por la superación tanto del terror racial de la América “blanca”, como de los aterradores monstruos que parecen salidos de un libro de Lovecraft.

Fuente:Publímetro.com

Al igual que ‘Perdidos’, por muy polémico que fuera su final, se considera una serie que cambió la percepción del mundo de la ficción televisiva, ‘House of Cards’ ha marcado un antes y un después en otro momento muy distinto: la era de las plataformas de streaming y la apuesta de éstas por el contenido propio.

1. Ha cambiado el mundo de las series tal cual lo conocíamos

Hasta entonces, HBO y Showtime, así como otras cadenas de cable, eran sinónimo de calidad. Algunos portales online lo habían intentado tímidamente antes, pero sus productos eran baratos y, por desgracia, también bastante intrascendentes y carentes de calidad. Y entonces llegó Netflix, pegó un puñetazo sobre la mesa y dijo que no sólo las cadenas podían hacer buena televisión. Así nació ‘House of Cards’ y también, gracias a ella, otras como Amazon se han animado con sus propias y ambiciosas producciones.

Gracias a ‘House of Cards’, las series de Netflix o de otros servicios de streaming ya no se asocian a lo barato y a la mala calidad. En concreto, este drama podría emitirse perfectamente en HBO o Showtime. Tiene suficiente nivel para ello. Y, también debido a él, Netflix ha conseguido esa fama de buen productor de contenidos propios. Sí, un capítulo cuesta sobre 4 millones de dólares (frente al millón que cuesta, por ejemplo, ‘Mad Men’), pero Netflix ha sabido sacarle partido.

2. Los críticos y los premios demuestran que estamos ante un producto de calidad

Y quien no se crea que está haciendo historia, aquí tiene otra razón más: ha sido la primera serie creada para web que consigue una nominación a los premios Emmys (en concreto a los de 2013, aunque después llegarían más). De hecho, se llevaron tres estatuillas ese año (entre ellas la de mejor dirección de drama). Desde entonces, Robin Wright también ha conseguido un Globo de Oro a mejor actriz de drama y Kevin Spacey también otro Globo de Oro en la categoría masculina. Los críticos la adoran: por algo será.

3. Es la mejor serie política del momento. Es más, es una de las mejores series del momento

Es una serie oscura, donde el gran protagonista es el poder. ¿Ideales? ¿Qué es eso? Hay corrupción. Hay intereses personales. Hay pasión. Hay amigos que son peores que los enemigos. El tráiler de la segunda temporada lo dice todo: “hay una única regla, cazar o ser cazados”. Sí, es un culebrón, pero un culebrón bien hecho y que te enganchará desde el primer momento, sobre todo si te gustan las series sobre política. Y, si no, también.

4. Frank Underwood y, por extensión, Kevin Spacey

Pero Kevin Spacey no está solo, claro. A su lado está su mujer Claire, tan ambiciosa como él y dispuesta a sacrificar lo que sea necesario por conseguir lo que desean. Eso sí, ojito que ella también tiene sus propios planes. Puede que en la tercera temporada veamos algo más sobre esto. En un capítulo de los antiguos, Frank le dice algo así como “no sé si debo estar orgulloso o tenerle miedo”. Probablemente ambas cosas, pero los dos son unos auténticos embaucadores y hasta a los espectadores se meten en el bolsillo desde el comienzo.

5. Factura técnica impecable

Todo ello contado, claro, con una factura técnica impecable y que es la envidia de casi cualquier otra serie. ¿Recuerdas lo que decía de los 4 millones por episodio? Aquí es donde se notan: de verdad parece que estás en el Capitolio, de verdad parece que estás en la Casa Blanca, de verdad parece que estás en la redacción de un periódico… El mérito también lo tienen David Fincher (que dirigió algunos capítulos), Beau Willimon (guionista de la mayoría de episodios y showrunner) y su equipo. Sobresaliente alto.

6. La tercera temporada promete. Vaya si promete.

Todo trabajo tiene su recompensa… y si no que se lo digan al amigo Frank. En la tercera temporada veremos cómo sigue la acción. Y si ya has visto cómo acabó la segunda entrega, seguro que poco más y te estás mordiendo las uñas. ¿Que no? Ve el tráiler y me cuentas. “¿Qué estás mirando?”, se pregunta Frank. A ti, Frank, a ti. Te echábamos de menos.

7. Alabado sea Netflix y su insistencia por el binge-watching

Otra buena noticia es que Netfix tiene la manía de poner a disposición del espectador todos los episodios del tirón. No suele ser habitual, pero con esta serie puedes decidir si quieres ver un capítulo cada día, uno cada semana… o verte la temporada en una maraton.

8. Puedes verla en varias plataformas y en español si lo deseas

Si bien no es algo que me guste en particular porque dobladas en español se pierde la emocion en la voz original de Kevin spacey es algo que ha hecho que America Latina la serie pueda ser disfrutada por todos. Si, incluso nuestros politicos la pueden ver sin necesidad de contratar un traductor (Aunque talvez lo hagan).

No necesitas estar frente a tu televisor para ver House of Cards ya que gracias al multiplataforma de Netflix lo puedes hacer en el Smartphone mientras vas en el bus o en la tablet o PC mientras esperas tu vuelo.

House of Cards ha llegado en la llamada “Epoca de Oro” de las series junto a Game of Thrones, Mad Men, Breaking Bad, downron Abbey y sus predecesoras que le abrieron el camino como The Sopranos y The Wired.